В Воронеже открылась выставка «Наперекор судьбе» с подпольным искусством XX века 

Воронежцы смогут погрузиться в мир неофициального советского искусства 12 октября — бесплатно

18:45, вчера
1329

Читать все комментарии

Войдите, чтобы добавить в закладки

Читайте МОЁ! Online в

В Сити-парке «Град» развернулся уникальный художественный диалог: в соседних помещениях соседствуют две выставки — «Назад в СССР» с официальным искусством соцреализма и «Наперекор судьбе» с работами неофициальных советских художников. Вместе они образуют проект «Две стороны одной медали» — две истории искусства, развивавшиеся параллельно в одной стране и в одно и то же время.

Воронежцы получили редкий шанс заглянуть за кулисы эпохи, когда искусство вынуждено было искать обходные пути, чтобы просто существовать. Выставка «Наперекор судьбе. Неофициальное искусство из коллекции Евгения Хамина» занимает пространство в 700 кв. м и объединяет около 100 произведений 50 художников 1950–1980х годов из Москвы, Ленинграда и других городов, а также работы двух представителей русского авангарда начала XX века. В экспозиции — живопись, графика, ассамбляжи, объекты, а дополняют их фотографии Игоря Пальмина, видеоинтервью с художниками и другие документальные материалы. Многие из этих работ ранее экспонировались в Третьяковской галерее, Русском музее и за рубежом.

Чтобы каждый мог прикоснуться к этой истории, 12 октября вход на выставку «Наперекор судьбе» будет бесплатным для всех.

Фото:

«Нужно не просто понять, а погрузиться»: слово коллекционера

Воронежский коллекционер и меценат Евгений Хамин, чья коллекция легла в основу экспозиции, подчёркивает: цель проекта — не противопоставить одно искусство другому, а показать обе стороны одной эпохи.

— Мне очень хотелось, чтобы в Воронеже был и соцреализм как школа социализма того периода реалистичного искусства, отражающего, даже гиперотражающего период такой жизни. Также хотелось, чтобы воронежцы увидели, как творили другие, диаметрально противоположные художники — подпольные, непризнанные властью. У них был тоже взгляд, видение, свои творческие терзания, авторские поиски. Здесь мы всё это видим, — отмечает коллекционер. 

Фото:

— Интерес современного искусства в том, что оно не просто читается, требует изучения, погружения, собственного личностного культурного развития. Задача — не просто понять, а погрузиться: что имел в виду автор, почему он так творил, что под своим творчеством имел в виду.

Для мецената Евгения Хамина выставка — это ещё и вклад в культурный капитал города. Он убеждён, что знакомство с наследием неофициального искусства, которое также называют «вторым русским авангардом», делает Воронеж сложнее, интереснее и глубже:

— Искусство обогащает, притягивает, делает нашу жизнь принципиально интереснее. Важно, что это происходит здесь, в Воронеже, развивает, капитализирует наш славный город.

«Там литература, а здесь — математика»: взгляд куратора

Куратор выставки Надя Октябрь предлагает неожиданный, но точный образ: если официальное советское искусство — это литература, где каждая картина чтото рассказывает, то неофициальное — это математика: система, которую нужно расшифровать.

— Нужно понять, как смотреть эти картины, как воспринимать, понять контекст, в котором работает художник. Там литература, а здесь такая математика — я бы это сравнила так. Очень важно подчеркнуть, что художники андерграунда никогда не были против советской власти как таковой. Они были против эстетики, которую им навязывали. Они просто хотели свободно творить.

Выставка не стремиться представить всё многообразие истории неофициального советского искусства, но показывает, как оно зарождалось в 1950-1960-х годах через абстракцию и метафизику, а также показывает другой взгляд на советскую бытовую и политическую реальность в работах художников 1960-1980-х годов. 

Фото:

В выставке можно проследить влияние пластов культуры, запрещенных в СССР, но к которым обращались неофициальные художники: русский авангард, иконопись, зарубежное искусство. Русский авангард был запрещён с 1930х до 1980х годов. Но художники находили тех, кто ещё остался живым из поколения начала XX века, находили печатные книжки, тайком попадали в запасники Третьяковской галереи, где вместе с авангардом стояли иконы. 

Выставка намеренно оформлена так, чтобы зритель чувствовал себя гостем в мастерских художников: кирпичные стены создают эффект прогулки по улице, в ходе которой можно заглянуть к разным авторам. А табуретки, наушники и видеоинтервью позволяют буквально «сесть и послушать» самих художников — многие из них уже в почтенном возрасте, и их голоса — редкая ценность.

Взгляд арт-сообщества: о масштабе и сути проекта

Эксперты отмечают, что выставка даёт редкий срез неофициального искусства СССР и раскрывает субъективный, но очень значимый взгляд коллекционера на историю направления.

Алексей Горбунов, директор галереи Х.Л.А.М. (Воронеж, с 2007 года):

— Сегодня открыли вторую выставку будущего воронежского музея современного искусства, первая под названием «Зачем родился?» состоялась в 2025 году. Нынешняя выставка гораздо шире по времени и состоит из работ практически всех ключевых фигур неофициального искусства СССР. Статус этой выставки гораздо выше. Коллекция всегда субъективна, и эта хронология — уже пишет историю и даёт рисунок вкуса Евгения Хамина. Иногда, чтобы получить интеллектуальное удовольствие, нужно перестать относиться к себе слишком серьезно, расслабиться и получать удовольствие от самого процесса.

Иван Горшков, современный воронежский художник (в коллекции Третьяковской галереи и других музеях):

— Очень ценно, что ведётся такая популяризаторская работа с коллекцией. Мне как региональному художнику-воронежцу важно, что в городе продолжаются процессы, связанные с осмыслением и показом современного и исторического искусства — это значит, что среда живёт и развивается.

Фото:

Выставка «Наперекор судьбе» — это не только собрание редких работ, но и приглашение к диалогу. Она показывает, как художники 1950–1980х годов, лишённые публичного признания, продолжали искать и находить свой язык, вдохновляясь авангардом, иконами и зарубежным искусством. Соседство с выставкой «Назад в СССР» делает этот разговор ещё объёмнее: зритель может своими глазами увидеть, какими разными путями шло искусство в одну и ту же эпоху. 

Фото:

Стоимость билетов и режим работы

Режим работы:
будни — с 12:00 до 21:00;
выходные — с 10:00 до 22:00.

Стоимость билетов:
посещение одного зала («Наперекор судьбе» или «Назад в СССР») — 250 рублей (льготный билет — 150 рублей);
посещение двух залов — 350 рублей (льготный билет — 250 рублей).

Бесплатные посещения:
для всех свободный вход — 12 октября (в День рождения Евгения Хамина);
бабушки и дедушки, пришедшие с внуками, — бессрочно;
студенты — каждый первый четверг месяца;
учителя, воспитатели, методисты, школьники — до 31 октября 2026 года.

Льготные категории (школьники от 12 лет, студенты, пенсионеры, инвалиды, ветераны боевых действий) могут воспользоваться скидкой при предъявлении подтверждающих документов — билеты приобретаются на кассе выставки.

Обратите внимание: предложение для бабушек и дедушек действует только при посещении выставки детьми с родителями и не распространяется на групповые экскурсии. Для школьных групп предусмотрен тариф «Льготный». Дети до 12 лет могут находиться на выставке только в сопровождении родителей, законных представителей или иных сопровождающих.

 

Реклама | АО "ПРОФИ-С" 0+ erid:2VfnxxyaNu2

Автор:

Алёна РАЗМОЧАЕВА

Фото: Юрий БУЛАВИНОВ